PRO ОТНОШЕНИЯ

5 октября 2018

15 ноября у художника Александра Воронова открывается новая выставка в Екатеринбургской галерее современного искусства. Специально для «Стольника» он открыл свою мастерскую и показал некоторые работы.



– О чем вы хотите сказать новой серией работ?

– Мы живем в цифровую эпоху, поэтому я говорю «PRO отношения». Эта ведь одна из вечных тем, и, что бы ни говорили и ни создавали художники, все крутится вокруг смерти, войны, любви и т.д. Моя новая серия – размышление о себе, о своих отношениях, и мне хочется думать, что это гораздо больше, чем просто эротизм.

- Почему выставляетесь именно в Екатеринбургской галерее современного искусства?

- К сожалению, Екатеринбург – не галерейный город, но наша Галерея современного искусства всегда является желанным местом для меня. Это институция очень серьезно относится к выставкам, к выстраиванию грамотных отношений с художниками.

– Когда впервые задумались на эту тему?

– Никогда не знаешь, в какой момент найдешь вдохновение для одной картины и тем более для целой серии. Я помню, что у меня это случилось в зимние каникулы прошлого года. Было такое затишье, все разъехались, и я провел три дня в мастерской. Помню, смотрел на одну из своих работ, и мне показалось, что два переплетенных хамелеона очень похожи на фигуры с пульсирующим внутри цветом. И вроде бы это даже люди.

– Насколько важна для вас игра цветов в ваших работах?

– Слово «игра» мне тут очень нравится. Художник и цвет всегда взаимосвязаны. Все спрашивают у меня: что ты все время этих хамелеонов рисуешь? Так это идеальный «натурщик»! Он сочетает все цвета: от желтого через зеленый к бордовому, какой угодно. Именно благодаря хамелеонам родилась идея цветовой игры в серии «PRO отношения».

Видите, я художник и поэтому мыслю цветовыми отношениями. Например, мне нравится сочетать телесные цвета с шоколадом. Или классика: белое, черное и изумруд. Без всяких психологических смыслов.

– То есть никакой сложной и «тяжелой» философии?

– Когда мне плохо, я не встаю к мольберту. Мы же не машины. Правильное настроение – это важно, без него я могу сделать только какие-то технические вещи: подготовить холст, загрунтовать его, например. Если автор находится в меланхолии, то это обязательно перенесется на картину. Безнадеги хватает у других авторов. Вот если вы посмотрите в оригинале на «Крик» Мунка, то на вас обрушится вся мировая боль. У меня работы несут только позитивный месседж, это уверенное высказывание о том, как я отношусь к цвету.

– Это правда, что вы периодически записываете старые работы?

– Да, раньше я это делал от бедности: купить новый холст для меня было слишком дорогим удовольствием. Сейчас вспоминаю и так жалею, что закрасил некоторые работы. Сегодня у меня это прием, я выбираю работу с ярким цветом и закрашиваю ее нейтральным фоном, яркая основа со временем начинает проступать изнутри, и порой силуэты сами вырисовываются.

– Что вы почувствовали, когда написали последнюю работу в серии?

– Серия точно не закончилась, меня эта тема сильно захватила, поэтому история – с продолжением.



Смотрите также

Такие дела 13.01.2014

Подводя итоги, следует не только прикупить новый ежедневник, но и провести апгрейд рабочего места. Дизайнеры подскажут, как сделать офисную жизнь бодрее и веселее.

Оптические иллюзии – сфера не только физики, но и творчества. Тренируем воображение вместе с иллюзионистами от дизайна.

Комментарии (0)